Womens Writing(여성의 글쓰기)란 무엇입니까?
Womens Writing 여성의 글쓰기 - Keywords— diaspora, new literatures, postcolonial poetry, South Asia, women’s writing. [1] By taking a historical-contextualist approach to women’s writings, these editions contribute to the goal of a thorough, unbiased, and impartial account of early modern thought. [2] Women’s writing contains two voices simultaneously, it is double-voiced in which can be read two discourses, the dominant one representing the male voice and the muted one representing women’s voice. [3] Applying écriture feminine or women’s writing in the analysis, both Toni Morrison and Han Kang scrutinize the stereotypical representation of women as passive, obedient, and lacking. [4] In doing so, we can consider a tradition of female-voiced complaint that is not necessarily self-conscious in its construction, but nevertheless vital to how we think about and study Native American literature, women’s writing, and, of course, Romantic literature. [5] ” There is much to love in the way that Christian glosses the conceptual praxes of Black women’s writing, including how the first-person parenthetical exemplifies her argument about. [6] In fact, it is one of the recurrent subjects in most first-generation and second-generation African women’s writing, including Flora Nwapa’s Efuru (1966) and One Is Enough (1981), Mariama Bâ’s So Long a Letter (1981), Buchi Emecheta’s Second Class Citizen (1974) and The Joys of Motherhood (1979), to mention a few. [7] This study has been enthused by the comprehension that the subject of masculinity in women’s writing has not yet been explored to that extent, which it was expected to be! Little attention has been given to the analysis of women’s writing with the tools that theories of virilities provide. [8] Eric Keenaghan’s discerning introduction to Rukeyser’s previously unpublished essay on women’s writing, “Many Keys,” written in 1956 or 1957, exemplifies this emerging approach. [9] Writers like Julia Álvarez and Junot Díaz, as well as anthologies of Dominican women’s writing, form a literary archive that conceives of women’s writing as a perpetual act of rebellion, mostly against Trujillo and Trujillista models of masculinity. [10] Yet neither this disempowerment of women nor women’s coming forward new, because they have been widely explored in contemporary women’s writing. [11] Special attention is paid to the concept of women’s writing, modern theories of corporeality, sexuality and the problems of the body and the language, which have been considered as major features of women’s poetry in the second half of the 20th century. [12] ABSTRACT Modernist drama between 1914 and 1945 underwent a process of rejuvenation through the remarkable revival of the medieval mystery play in women’s writing on war. [13] Through a preamble overview of these and other innovative strategies across a range of authors and a more extensive case study of Helen Oyeyemi, whose work is clearly situated at the vanguard of innovation in black British women’s writing, this chapter argues that acknowledging the breadth and depth of black British women writers’ formal and generic experimentations is a crucial act of reclamation and political activism. [14] Wilson-Tag asserts that African women’s writings are marked by gender perspectives that are mediated by history, culture and class (Wilson-tagoe: 1997:14). [15] Women’s writing as a field of study emerged to include marginalized narratives into mainstream consciousness. [16] Reading Woolf and Zitkala-Sa together yields fresh insights into the intersections of race, class, gender, and feminism in women’s writing. [17] Additionally, it highlights how the Shehrazadian narrative strategy in contemporary Arab American women’s writing engulfs several features and illustrations of confrontation and resistance to the stereotypical representations of Arab women, mainly in the American popular culture. [18] Heroines and Local Girls will be indispensable reading for anyone interested in women’s writing in the long eighteenth century and how literary texts cross national boundaries. [19] In its examination of a selection of 18th-century medical treatises and women’s writing, this essay considers a range of context-specific and historically specific medical vocabularies and tries to illuminate the various linguistic registers of physicians’ and women’s understandings and experiences of physio-emotional illness. [20] As SusanWiseman argues, many early modern women’s writings provide scant contextual detail, spurring researchers to pay greater attention to textual transmission and to bring speculation into the spaces opened up by these gaps. [21] This new collection of essays is a welcome addition to scholarship on twentieth-century women’s writing. [22] Renewed attention to Scott’s critique of the sentimental can challenge assumptions about the role of the sentimental mode in eighteenth-century women’s writings. [23] Lastly, it shows how affect studies have proved the recuperative potential in literature of consolation and mourning so that women’s writing begins to get recognized for its interventionist potential rather than a fossilized historical treatment as it has often received. [24] In 1983, the year after I began teaching in an American university, the feminist scholar and science fiction writer Joanna Russ (1937–2011) published How to Suppress Women’s Writing. [25] This article analyses Hong Kong-based choreographer Helen Lai’s work HerStory (2007) in the context of Hong Kong’s handover in 1997 and its impact on modern dance and women’s writing. [26] This article explores Palmer’s approaches to African women’s writing in the volume, focusing on his presentation of So Long a Letter by the Senegalese author Mariama Bâ and relating his criticism of Bâ’s narrative to other interpretations of her work. [27] Popular women’s writing continues to offer readers, students and academics, ways to challenge conventions, embrace the multi-faceted nature of our field and take our place on the landscape. [28] Women’s writing is more likely to depict the home as the site of domestic labour, as a place of worry even, rather than as a stable space that stands apart from or in opposition to work. [29] Through an examination of This is a Short Relation of Some of the Cruel Sufferings (For the Truth’s Sake) of Katherine Evans and Sarah Cheevers (1662) and Mary Trye’s 1675 treatise Medicatrix, this essay explores the assumption that women’s writing is long-winded. [30] Since women’s writing and women’s issues have become quite relevant and topical today, Blue Ticket offers a deeper analysis and a horrible story about the aforementioned concepts. [31] The Afterword reflects both on the contributions to this collection as well as the question of why avant-garde women’s writing is currently enjoying a marked resurgence of interest. [32] This edition will appeal to scholars of Romanticism and Women’s Writing. [33]키워드 - 디아스포라, 새로운 문학, 탈식민지 시, 남아시아, 여성의 글쓰기. [1] 여성 저작물에 대해 역사적 맥락주의적 접근을 취함으로써 이 판은 초기 근대 사상에 대한 철저하고 편견이 없으며 공정한 설명이라는 목표에 기여합니다. [2] 여성의 글은 동시에 두 개의 목소리를 포함하고 있으며, 두 개의 담론을 읽을 수 있는 이중성으로 되어 있는데, 남성의 목소리를 나타내는 지배적인 것과 여성의 목소리를 나타내는 음소거된 것입니다. [3] Toni Morrison과 Han Kang은 분석에 écriture 여성 또는 여성의 글을 적용하여 수동적이고 순종적이며 결핍된 여성의 고정 관념을 면밀히 조사합니다. [4] 그렇게 함으로써 우리는 그 구성에 있어 반드시 자의식이 있는 것은 아니지만 그럼에도 불구하고 우리가 아메리카 원주민 문학, 여성의 글, 그리고 물론 낭만주의 문학에 대해 생각하고 연구하는 방법에 필수적인 여성 목소리의 불평의 전통을 고려할 수 있습니다. [5] ” 1인칭 괄호가 그녀의 주장을 예시하는 방법을 포함하여 기독교인이 흑인 여성의 글의 개념적 프랙티스를 설명하는 방식에는 사랑해야 할 것이 많이 있습니다. [6] 사실, 그것은 Flora Nwapa의 Efuru(1966)와 One Is Enough(1981), Mariama Bâ의 So Long a Letter(1981), Buchi Emecheta's를 포함하여 대부분의 1세대 및 2세대 아프리카 여성 글에서 반복되는 주제 중 하나입니다. 2등 시민(1974)과 모성의 기쁨(1979)이 있습니다. [7] 여성의 글에서 남성다움이라는 주제가 아직 그 정도로 탐구되지 않았고, 예상했던 대로라는 이해에 이 연구는 열광했다! 정력 이론이 제공하는 도구를 사용하여 여성의 글을 분석하는 데 거의 관심을 기울이지 않았습니다. [8] 1956년 또는 1957년에 쓰여진 Rukeyser의 이전에 출판되지 않은 여성 글쓰기에 대한 에세이 "Many Keys"에 대한 Eric Keenaghan의 분별력 있는 소개는 이러한 새로운 접근 방식을 잘 보여줍니다. [9] Julia Álvarez와 Junot Díaz와 같은 작가들과 도미니카 여성의 글에 대한 선집은 여성의 글을 남성성에 대한 Trujillo 및 Trujillista 모델에 대한 끊임없는 반란 행위로 생각하는 문학 아카이브를 형성합니다. [10] 그러나 이러한 여성의 권한 박탈이나 여성의 앞으로의 등장은 전혀 새로운 것이 아닙니다. 왜냐하면 그것들은 현대 여성의 저술에서 광범위하게 탐구되었기 때문입니다. [11] 20세기 후반 여성시의 주요 특징으로 여겨져 온 여성의 글의 개념, 근대적 신체론, 섹슈얼리티, 신체와 언어의 문제에 특히 주목한다. [12] 요약 1914년에서 1945년 사이의 모더니즘 드라마는 전쟁에 대한 여성의 저술에서 중세 미스터리 연극의 놀라운 부활을 통해 회춘의 과정을 거쳤습니다. [13] 다양한 저자에 걸친 이러한 혁신 전략 및 기타 혁신 전략에 대한 서문 개요와 영국 흑인 여성 글쓰기 혁신의 선봉에 분명히 자리 잡은 Helen Oyeyemi의 보다 광범위한 사례 연구를 통해 이 장은 그 폭과 깊이를 인정하는 것이 영국 흑인 여성 작가들의 형식적이고 포괄적인 실험은 개간과 정치적 행동의 결정적인 행위이다. [14] Wilson-Tag는 아프리카 여성의 글이 역사, 문화 및 계급에 의해 매개되는 젠더 관점으로 특징지어진다고 주장합니다(Wilson-tagoe: 1997:14). [15] 연구 분야로서 여성의 글쓰기는 주류 의식에 소외된 내러티브를 포함하기 위해 등장했습니다. [16] Woolf와 Zitkala-Sa를 함께 읽으면 여성 작문에서 인종, 계급, 젠더, 페미니즘의 교차점에 대한 신선한 통찰력을 얻을 수 있습니다. [17] 또한 현대 아랍계 미국인 여성의 글에서 셰라자드의 내러티브 전략이 주로 미국 대중 문화에서 아랍 여성의 고정 관념에 대한 표현에 대한 대립과 저항의 몇 가지 특징과 삽화를 어떻게 집어삼키는지를 강조합니다. [18] Heroines and Local Girls는 긴 18세기 여성의 글쓰기와 문학 텍스트가 국경을 넘는 방법에 관심이 있는 모든 사람에게 없어서는 안될 읽을거리가 될 것입니다. [19] 18세기 의학 논문과 여성 저작물의 선택을 검토하면서 이 에세이는 다양한 맥락과 역사적으로 특정한 의학 용어를 고려하고 의사와 여성의 생리-정서적 이해와 경험에 대한 다양한 언어적 기록을 조명하려고 합니다. 질병. [20] SusanWiseman이 주장하는 바와 같이, 많은 초기 현대 여성의 글은 문맥상의 세부 사항을 제공하지 않아 연구자들이 텍스트 전달에 더 많은 관심을 기울이고 이러한 격차로 인해 열린 공간에 추측을 불러일으키도록 자극합니다. [21] 이 새로운 에세이 컬렉션은 20세기 여성 저술에 관한 학문적 연구에 추가된 환영할만한 자료입니다. [22] 감상적인 것에 대한 스콧의 비판에 대한 새로운 관심은 18세기 여성의 글에서 감상적 양식의 역할에 대한 가정에 도전할 수 있습니다. [23] 마지막으로 여성의 글쓰기가 흔히 받아온 화석화된 역사적 취급이 아니라 개입주의적 잠재력을 인정받기 시작한 위안과 애도의 문헌에서 정동 연구가 어떻게 회복 가능성을 입증했는지 보여줍니다. [24] 내가 미국 대학에서 가르치기 시작한 이듬해인 1983년, 페미니스트 학자이자 공상과학 소설가인 조안나 러스(Joanna Russ, 1937-2011)는 《여성의 글을 억압하는 방법》(How to Suppress Women's Writing)을 출간했다. [25] 이 글은 1997년 홍콩 반환이라는 맥락에서 홍콩을 기반으로 활동하는 안무가 헬렌 라이(Helen Lai)의 작품 허스토리(HerStory, 2007)와 그것이 현대무용과 여성문학에 미친 영향을 분석한다. [26] 이 기사는 세네갈 작가 Mariama Bâ의 So Long Letter 프레젠테이션에 초점을 맞추고 Bâ의 서사에 대한 그의 비판을 그녀의 작품에 대한 다른 해석과 관련시키는 데 중점을 두고 책에서 아프리카 여성의 글쓰기에 대한 Palmer의 접근 방식을 탐구합니다. [27] 인기 있는 여성의 글은 계속해서 독자, 학생 및 학자에게 관습에 도전하고 우리 분야의 다면적 특성을 수용하고 풍경에서 우리의 자리를 차지할 방법을 제공합니다. [28] 여성의 글은 가정을 일과 분리되거나 일과 대립하는 안정된 공간이라기보다 가사노동의 장소, 고민의 장소로 묘사할 가능성이 더 큽니다. [29] 이 글은 Katherine Evans와 Sarah Cheevers(1662)의 This is a Short Relation of Some of the Cruel Sufferings(For the Truth's Sake)와 Mary Trye의 1675년 논문 Medicatrix를 통해 여성의 글이 장황하다는 가정을 탐구합니다. [30] 오늘날 여성의 글쓰기와 여성의 문제가 매우 관련성이 높고 화제가 되었기 때문에 Blue Ticket은 앞서 언급 한 개념에 대한 더 깊은 분석과 끔찍한 이야기를 제공합니다. [31] Afterword는 이 컬렉션에 대한 공헌과 전위적인 여성의 글이 현재 주목받고 있는 이유에 대한 질문을 모두 반영합니다. [32] 이 판은 낭만주의와 여성 문학의 학자들에게 어필할 것입니다. [33]